Isolde Joham ist seit vielen Jahren vor allem als
Malerin an die Öffentlichkeit getreten. Ihr Beitrag
im Rahmen der Ausstellung im Stift Lilienfeld richtet
den Fokus auf ihre künstlerischen Arbeiten mit
Glas. Ab 1956 setzt sie sich mit dem Material Glas
auseinander, vor allem auch in ihrer Lehrtätigkeit
an der Universität für angewandte Kunst Wien.
Dabei sind in den 1950er und 1960er Jahren in
Deutschland und Österreich beeindruckende Werke
vor allem im öffentlichen Raum entstanden
(Kapelle Edlitz-Grimmenstein, Herz-Jesu-Kirche in
Selb in Deutschland, Bezirkshauptmann Mürzzuschlag
oder MAK in Wien).
Wenig bekannt sind ihre in den 1970er und
1980er entstandenen Kleinplastiken aus verschiedenen
Farbgläsern, die durch Beimengung von
verschiedenen Mineralien entstehen (bedingt verwendete sie auch Kristallglas).

Sie arbeitete in diesem Zusammenhang in Murano, wo sie in
einer Glaswerkhütte (Fratelli Toso) mit dem dortigen
Team ihren künstlerischen Ideen verwirklichen
konnte. Die besondere Herausforderung war
dabei, im Glas selbst die Farbeinschmelzungen
zu realisieren. Der komplexe Prozess basiert auf
den einzelnen Farbglasstäben, die im Voraus auf
Glasmacherpfeifen hergestellt werden. Diese werden
in den jeweiligen Farben in kleinen Stücken
vor der Endherstellung wieder langsam erhitzt
und mittels Glasmacherpfeifen in Transparenzglas
getaucht und in der Hyperbolidform in sich verdreht.
Die Herausforderung ist dabei das genauen
Halten einer gleichbleibenden Schmelztemperatur.
In einem Zeitraum einer Woche werden dann als
letzter Produktionsschritt die Objekte kontinuierlich
auf Normaltemperatur abgekühlt und abschließend
an den Enden geschliffen.
Ästhetisch ist es das Spiel der Regenbogenfarben,
welche im Inneren des Glasobjektes in großer
Brillanz funkeln und durch ihre Transparenz den
Blick gefangen nehmen.

Carl Aigner